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L’Alternativa Parallel

Boris Lehman, incansable cineasta, viajero y amigo, presenta en L’Alternativa tres films de su copiosa filmografía y un seminario en el marco del festival. Arrancamos las proyecciones el domingo 11 de noviembre, 2018 con Babel. Lettre à mes amis restés en Belgique (parties 1 et 2) (1985) en una sesión excepcional en Nook (Nou de la Rambla, 143), donde el mismo Lehman proyectará el film en 16mm. “Mi vida convertida en el guión de una película que al mismo tiempo se ha convertido en mi vida” es un opus de 6 horas de duración, filmado entre 1983 a 1991!

Las proyecciones continúan durante la semana del festival, con A la recherche du lieu de ma naissance (1990) y Funérailles (De l’art de mourir) (2016) en el CCCB (C/Montalegre, 5), ambos presentados por Boris Lehman.

Pero no es todo!

Lehman imparte el seminario La película como una larga caminata en la Escuela de Cine de Barcelona el lunes 12 y martes 13 de noviembre, 2018. El seminario es un formato privilegiado para transmitir la experiencia forjada tras tantos años de trabajo y para entender la relación que se establece entre la persona que filma y aquello filmado. La cámara es capaz de revelar lo invisible, lo oculto y lo sepultado, de materializar los sueños y hacer posible lo imposible.

Info seminario
Precio: 90 €
Precio especial: 80 € (alumnos y exalumnos ECIB, estudiantes universitarios en curso)
Escola de Cinema de Barcelona (ECIB) – Girona 54, 08009 Barcelona
El taller se impartirá en francés con traducción al castellano.
Información e inscripción previa: info@ecib.es / (+34) 932 462 615

Et voilà, Boris Lehman filmado por Gérard Courant en 1985…

 

 

 

 

Ellas cortan está dedicada a las montadoras, la fuerza invisible que se encuentra detrás de muchos films reconocidos. En l’Alternativa 2018 hacemos un recorrido de la mano de las mujeres montadoras del cine nacional e internacional para reconocer la labor, demasiado a menudo invisibilizada, que se esconde en algunas de las obras imprescindibles de la historia del cine.

Proyecciones en la Filmoteca de Catalunya y el CCCB
Masterclass con Molly M. Stensgaard
Mesa redonda con Núria Esquerra, Teresa Font, Julia Juániz y Nelly Quettier
Encuentros con Diana Toucedo, Ana Pfaff, Ariadna Ribas (Dostops) y Núria Esquerra

Ellas cortan
L’Alternativa
12-18 Nov. 2018
Barcelona, ES

 

El cine en primera persona o basado en el propio entorno del cineasta está en los orígenes del cinematógrafo, en las filmaciones de los hermanos Lumière. Eric Pauwels (Amberes, 1953) es uno de sus cultivadores contemporáneos más sugerentes, siguiendo una estela que en su país de origen han desarrollado directores como Agnès Varda, Chantal Akerman y Boris Lehman. Su Trilogie de la cabane (Trilogía de la cabaña) forma uno de los corpus más interesantes que ha generado el cine en los últimos años. Partiendo desde lo más personal, su cine se abre hacía lo universal y acaba expandiendo el gozo de narrar y compartir esas narraciones con todo aquel que quiera acercarse.

En el cine documental, la posición del cineasta, en tanto que presencia subjetiva asumida, es esencial, pues sin mirada no hay imagen posible. Así pues existe un YO (el del cineasta) que da a ver al OTRO (ÉL o ELLA) a un tercero (el espectador), que toma la medida de la distancia entre el UNO y el OTRO. El punto de vista del cineasta es pues determinante: proporciona, de una manera u otra, el PORQUÉ de una película y va a influenciar el CÓMO filmar y CÓMO montar.” (Eric Pauwels)

Eric Pauwels impartirá un seminario de 8 horas en el marco de l’Alternativa. La actividad complementa la sección paralela dedicada a Eric Pauwels, en la que se proyectarán los tres films que componen su Trilogie de la cabane.

INFORMACIÓN

Jueves 16 de noviembre y viernes 17 noviembre 2017, de 17 a 21 h
Escola de Cinema de Barcelona (ECIB) – Girona 54, 08009 Barcelona
Precio: 80 €
Precio especial: 70 € (alumnos y exalumnos ECIB, estudiantes universitarios en curso)
El taller se impartirá en francés con traducción al castellano
Información e inscripción previa: info@ecib.es

Con la colaboración de

Deborah Stratman visitará l’Alternativa para presentar la retrospectiva que se le dedica, además de impartir el taller Sonic Rambling. El taller empezará con una aproximación a los precedentes históricos de vigilancia, manipulación y control sonoros para seguir luego con un taller de autoconstrucción en el que los participantes se equiparán con amplificadores pasivos para dar un paseo auditivo por el barrio!


El taller cuesta 20 € y incluye todos los materiales para la construcción de los amplificadores pasivos. Compartimos nuestra lista de compra..!

  • poster board – approx. 3 sheets per person
    thin (non-corrugated) cardboard – maybe 20 sheets
    normal (corrugated) cardboard (or a bunch of old boxes we could cut up)
    LOTS of tape (masking & duct) – 1 roll of duct tape per person, and 1 roll of masking tape for every 3 people
    scissors (maybe 1 pair for every 2 people)
    utility knives (ditto)
    plastic funnels
    plastic tubing (like 3-4 cm in diameter)

Miércoles 15 de noviembre 2017, de 17 a 20 h
Lugar: Sala Raval CCCB
Inscripción previa obligatoria

No se requiere ningún conocimiento previo
El taller se impartirá en inglés sin traducción

Con la colaboración de

“Weaving numerous influences into a rich emotional tapestry, Alain Guiraudie’s Le Roi de l’evasion skillfully absorbs and updates its assertive cinematic forebears. Part Pierrot Le Fou, part Mauvais Sang, it features an expressionistic narrative punctuated with stylized proclamations on sex, death, and other French obsessions.” The Village Voice – Read on

Le Roi de l’evasion screens at L’Alternativa as part of the section dedicated to Les Films du Worso and the producer Sylvie Pialat.

Sylvie Pialat founded the Paris-based production company Les Films du Worso and has since produced over 30 feature films, working with filmmakers such as Abderrahmane Sissako, Alain Guiraudie, Corneliu Porumboiu, Laurent Achard, Guillaume Nicloux and Lisandro Alonso, among many others. She is a two-time winner of the French Film Academy’s Prix Daniel Toscan du Plantier, was nominated for an Oscar for L’inconnu du lac and won a César as producer for Timbuktu.

“I’ve lived two lives, in every sense of the expression. Two private lives, two cinematographic lives. I started out in this industry when you could produce a film by making a few phone calls. Now, twenty years later, I have to persuade myself it’s the same profession. It really has changed a lot, but luckily convincing certain people to get involved still works. It’s harder, but still possible.” Sylvie Pialat

Sylvie Pialat will present the Maurice Pialat retrospective at L’Alternativa this year, together with a series of films produced by Les Films du Worso.

El “Cinématon” n°236 de Maurice Pialat realizado por Gérard Courant el 17 de julio 1982 a Neuilly-sur-Seine, France. (Mudo) – Maurice Pialat’s portrait by Gérard Courant (1982. Silent)

Maurice Pialat (Puy-de-Dôme, 1925 – París, 2003) director, guionista y actor. Los films de Pialat son rompedores y desorientadores, llenos de saltos temporales e improvisaciones, sobre dilemas irresolubles y personalidades imposibles -hombres y mujeres que no pueden o no se permiten ser domados, y la tensión entre el deseo y la responsabilidad. Rueda nueve largometrajes, premiados con el César (À NOS AMOURS) y la Palma de Oro en el Festival de Cannes (SOUS LE SOLEIL DE SATAN). Trabajó con Sandrine Bonnaire, Gerard Depardieu, Nathalie Baye, Jacques Dutronc, Néstor Almendros e Isabelle Huppert, entre otros.

La retrospectiva en el marco de l’Alternativa, en colaboración con la Filmoteca de Catalunya, presentará todos sus largometrajes, además del corto L’AMOUR EXISTE y el documental biográfico MAURICE PIALAT, L’AMOUR EXISTE.

L’Alternativa 2016, Festival de Cine Independiente de Barcelona
14-20 Nov. 2016
CCCB, Filmoteca de Catalunya, Institut Francés de Barcelona

La retrospectiva que l’Alternativa dedica a la cineasta Lucrecia Martel contará con varios cortos, además de sus tres largometrajes, proyectados en 35 mm.

“I’m inclined to say that La mujer sin cabeza is the the work of a genius, or at the very least one of the most talented film-makers in the world.” Philip Bradshaw (The Guardian)

“Cuando vi La ciénaga experimenté esa emoción inequívoca, cada vez menos frecuente, de encontrarme ante una película distinta, no la podía relacionar con ninguna otra, ni argentina ni de ningún otro lugar. La impactante primera película de Lucrecia Martel le pertenece por entero a ella misma.” Pedro Almodóvar (Sugerir sin mostrar, El País)

“I want Lucrecia Martel to be as famous as her producer Pedro Almodóvar.” B. Ruby Rich (Journal of Lesbian and Gay Studies)

“It’s heartening that this one particular artist, using the same basic tools that film directors have had at their disposal for the past 80 years, is making movies like La mujer sin cabeza, that feel defiantly her own, radically specific, and thrillingly new. Chris Wisniewski (Reverse Shot)

“Desde su debut en el año 2001 con la excelente La ciénaga, Lucrecia Martel se ha hecho con una aureola de cineasta arriesgada, combativa e innovadora” Javier Ocaña (El País)

“El cine de Lucrecia Martel está al fondo de un cambio de paisaje en el cine latinoamericano de los últimos diez años y sin su nombre es imposible comprender que significó el fenómeno del Nuevo Cine argentino.” La fuga

“Una sola película, La ciénaga, bastó para situar en el panorama internacional a una cineasta superdotada, la argentina Lucrecia MartelCasimiro Torreiro (El País)

“Lucrecia Martel has established herself as one of the most observant, powerful and urgent filmmakers working today. That opening of La ciénaga would be memorable coming from any filmmaker. But, in this case, given that it accompanies a debut effort, it is nothing short of astonishing.” SF360

“Like a tale by Nabokov or perhaps an early short story by Ian McEwan – La niña santa and its elusive strangeness reverberates in the mind long after the credits have rolled.” Philip Bradshaw (The Guardian)

L’Alternativa 2015
16-22 Nov. 2015
CCCB, Filmoteca de Catalunya,
IFB, Crater-Lab, Zumzeig Cinema
Barcelona. ES

En colaboración con la Filmoteca, l’Alternativa dedicará un monográfico al cineasta Hubert Sauper. Se proyectará Darwin’s Nightmare, We Come As Friends, y sus primeros mediometrajes. Además Sauper impartirá una masterclass de 3 horas el viernes 20 Nov. 2015 en el CCCB.

“The 10 year gap between Darwin’s Nightmare and We Come As Friends is extreme because, first of all it’s a way of life and it’s a long haul – the thinking process and money and financing … But this gap was extreme because I had to get rid of many very threatening forces against me after Darwin’s Nightmare. I couldn’t really believe what was happening to my life. The film became very successful after it won a bunch of awards and got nominated for an Oscar and all that. It was the worst thing that ever happened to me. I suddenly I got this exposure so all these wrong people saw my film. These are powerful people- gun runners in Africa and so on. They decide to go after not only me but also people in the film. They were persecuted and imprisoned and had death threats and lawsuits from very dubious groups of people who had a lot of money. So my life was literally upside down – I had to get people out of the county.” (Hubert Sauper @ Twitch Film)

“I think what you really search for, as an artist, is to produce a piece of art or film that makes you experience life. It’s life experience—two hours of pure life. And in life you see a lot of things that don’t have subtitles, and don’t have explanations. You just see them and you don’t see the context, and the whole parcel of it makes you grow up and not be a child anymore, gives you a whole picture of the world. If it does that kind of thing in a concentrated way, in a movie, then I think that is what I’m looking for.” (Hubert Sauper @ Film Comment)

“First of all, I am European and not many Europeans go to Africa unless they bring the word of God and want to rape the country and steal the land – this is the unilateral kind of relationship of the last hundreds of years. My latest film is about that: how do you decide to destroy, dominate and possess other lands and cultures. The psychology of it is the theme of We Come as Friends – and this is the most profound lie in our civilisation.” (Hubert Sauper @ Senses of Cinema)

“I am a bit anarchist-like getting to places, and a joker, striking up relationships with people and getting close to situations. In We Come as Friends the key questions were: “How to get to Chinese oilfield? How to get to the Libyan airbase?” There is no way to get there, unless you fall from the sky. So I had to build this airplane to get there. But, of course, apart from being a mode of transportation, it is like a Trojan Horse, like a bluff.” (Hubert Sauper @ Senses of Cinema)

Darwin’s Nightmare and We Come as Friends are very conceptual films. People may think it is just this guy who travels with the camera and just switches it on when things happen. But alot of what is shown is premeditated – in the sense that I know from many years of experience that if I find myself in a radio studio with a corrupt politician, he is going to say something that is going to be great for the film.” (Hubert Sauper @ Senses of Cinema)

Hubert Sauper clase magistral El arte de dominar la realización de documentales.
Viernes 20 Nov. 2015 / 16-19h

Sala Raval, CCCB (Montalegre, 5)
20€ Inscripción previa
Aforo limitado

L’Alternativa 2015 comptarà amb un nou premi per als films de la seva secció paral·lela Panorama, dedicada als llargmetratges i curtmetratges de producció nacional.

En col·laboració amb el Patronat de Turisme de Costa Brava Girona i el municipi de Castell-Platja d’Aro les pel·lícules de la secció Panorama podran optar, primera vegada, a obtenir el Premi Panorama Platja d’Aro – Costa Brava, que consistirà en una residència d’una setmana per a un cineasta escollit pels organitzadors de l’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona, d’entre els seleccionats per a la seva secció Panorama.

La residència es podrà desenvolupar des de l’1 de març i fins el 30 de maig de 2015 a l’inspirador hotel Costa Brava a Platja d’Aro, ubicat davant del mar al Camí de Ronda. Aquesta residència inclourà l’allotjament, els àpats i una dotació econòmica de 300 € per cobrir les despeses de desplaçament i personals del guanyador. L’objectiu principal és que el cineasta seleccionat desenvolupi projectes i, fins i tot, dugui a terme un rodatge.

Els films de Panorama també competiran pel Premi GAC al millor guió de llargmetratge i al millor guió de curtmetratge, tots dos premis honorífics i atorgats per un jurat format per tres membres del GAC (Guionistes Associats de Catalunya).

L’Alternativa atorga també diversos premis en les seves seccions oficials: dos premis en metàl·lic per al millor llargmetratge i millor curtmetratge de L’Alternativa Oficials, el premi honorífic de la crítica al millor llargmetratge de L’Alternativa Oficials atorgat per l’ACCEC (l’Associació Catalana de Crítics i Escriptors Cinematogràfics) i el premi del públic al millor curtmetratge de L’Alternativa Oficials, també honorífic.

L’Alternativa, 22 Festival de Cinema Independent de Barcelona
16-22 Nov. 2015
CCCB, Filmoteca de Catalunya,
IFB, Crater-Lab,
Zumzeig

Como avance de programación de la 22ª edición de L’Alternativa, anunciamos la semana pasada la retrospectiva que dedicaremos al cineasta Hubert Sauper. La retrospectiva contará con sus primeros cortos y mediometrajes, así como su largometraje Darwin’s Nightmare (2004), uno de los films más polémicos de la década, y su última película, We Come as Friends (2014), que la semana pasado se estrenó en Francia, pero que en España se ha proyectada en contadas ocasiones.

La prensa francesa se pronuncia sobre el estreno…

« Sauper parvient à une telle ampleur dans son évocation que sa fresque prend la beauté terrible de certaines chapelles expiatoires. » LE MONDE

« Le film ne s’autorise aucun raccourci et patiemment fait entendre ceux qu’on n’entend jamais, les Soudanais eux-mêmes » SUD OUEST

« Le travail visuel surprenant et parfois déroutant de Sauper fait le prix de son périple illustré » L’HUMANITE

« L’état des lieux de Sauper est édifiant » PARISCOPE

« Les séquences et les témoignages se heurtent, éclats tranchants d’un discours résolument militant et spectaculaire » TELERAMA

« Toute la magie du cinema de Sauper se trouve dans ces raccourcis visuels aussi déroutants qu’éloquents » LES INROCKS

Hubert Sauper visitará l’Alternativa 2015 y ofrecerá una clase magistral en la que hablará de su trabajo.
Màs info e inscripciones pròximamente.

L’Alternativa, 22 Festival Cine Independiente de Barcelona
16 – 22 Nov. 2015

In May 2015, Yrsa Roca Fannberg took a train to Cerbère and started her week long residency at the Bélvèdere du Rayon Vert. The residency, an initiative of L’Alternativa and Les Rencontres Cinématographiques de Cerbère, is a prize given to a filmmaker in the Panorama Section of L’Alternativa. Yrsa Roca Fannberg was awarded the prize at the last edition of L’Alternativa for her film Salóme.

What follows is a short text and an extract of the photographic exhibition she is preparing of her experience there.

“I had the great pleasure of being able to stay at the Bélvèdere du Rayon Vert in Cerbère. A whole week when one is allowed to exist. Not only is it a privilege to stay at the hotel, which is such a fascinating place, but also one has the freedom to create or simply recharge batteries.

Cerbère is an interesting town, especially as I arrived outside of the tourist season, it’s quiet but it also has a sense of a place that is a ghost from the past. The railway track is impressive, as is the station. When one is from a place that has no borders, like an island, it is a special feeling to walk across a border, but it also reminds one of those who had to walk across a border as the only means to survive, in order to escape from something.

Life has its own pace there, through the mountains or by the sea, often almost both things at the same time. Apart from the photographic work that I did , I was able to sit in the hills, looking across the bay to two countries, almost simultaneously, while I crocheted my kitchen curtains. The memories of my time will be preserved within me to the grave.” (YRF)

I dreamt, a few weeks before leaving Iceland, that I had been in Cerbère, on a summer long holiday.
I decided not to read or look anything up before my arrival and to retrace those places in my dream.
Here are some images from my dream and my “re-encounter” with Cérbere.

All the photographs were taken on an analogue camera and where developed by Yrsa Roca Fannberg.
Some of the photographs were taken on film that expired well over 30 years ago.

 

Yrsa Roca Fannberg
L’Alternativa, Festival de Cinema Independent de Barcelona
Les Rencontres Cinématographiques de Cerbère