Mesa redonda
Convergencias en la creación fílmica y la creación musical
Desde sus orígenes, el cine y la música han compartido un largo recorrido juntos, complementándose y retroalimentándose, de tal modo que de la fusión de ambas creaciones artísticas ha resultado una manera de entender el propio séptimo arte. Y aunque hay grandes cineastas que no han aceptado la “intromisión” de la música en sus personales modos de expresión fílmica, la inmensa mayoría la han aceptado como parte inseparable de ella, bien sea con resignación (John Ford o Luis Buñuel, por ejemplo), bien sea con absoluta naturalidad (Akira Kurosawa, Jean Renoir, Pier Paolo Pasolini) o bien por una cuestión de pura necesidad narrativa (Alfred Hitchcock, Federico Fellini, Luchino Visconti, Sergio Leone y la inmensa mayoría de los mayores genios del cine).
Aplicada al celuloide, la música deja de ser música y se convierte en cine, y así se logra que en las películas convivan dos guiones: el literario y el musical, que pueden ser sincrónicos o contradictorios, pero que en todo caso forman un todo sin el cual hoy no reconoceríamos las películas tal y como las conocemos y apreciamos.
- Fecha
- miércoles, 18 de noviembre
- Hora
- 19.30h.
- Lugar
- Sala Mirador del CCCB
- Entrada gratuita
En l'Alternativa contaremos con Fernando Velázquez, un solvente compositor que se ha dado a conocer gracias a su excelente trabajo en la película El Orfanato y que asimismo ha puesto música a otras películas, y con Conrado Xalabarder, un especialista de reconocido prestigio con varios libros publicados que escribe sobre este tema en diversos medios, imparte la asignatura de bandas sonoras en las facultades de comunicación audiovisual de las universidades de Vic y Pompeu Fabra y es el creador de la web MundoBSO.
Hablaremos sobre la dimensión e importancia de la aplicación de la música en el cine con la participación de estos dos expertos.
Ponentes
- Fernando Velázquez, compositor de bandas sonoras
- Conrado Xalabarder, especialista en música de cine
